第十一章（第5頁）

幾杯酒下肚，身體暖和起來，氣氛也變得更加放松。

王若賢不再刻意找話題，只是手臂隨意搭在沙發邊緣，有一搭沒一搭地和謝遙聊著天。

當謝遙面前的第二杯酒快要見底時，王若賢放下酒杯，身體微微前傾，隔著小小的桌子，看著謝遙在昏暗燈光下顯得有些朦朧的臉。

“遙遙，”他聲音低沉下來，帶著一絲語重心長，“還記得高中那會兒，你最喜歡彈誰的曲子嗎？”謝遙握著酒杯的手指微微收緊。

“拉赫……”她低聲回答。

“對，拉赫瑪尼諾夫。

”王若賢點點頭，眼神悠遠，“他這一輩子，其實跟你……有點像。

”謝遙抬起眼看向王若賢。

“你看啊，”王若賢像在數落一個老朋友，“年少成名，天才鋼琴家，萬眾矚目。

然后呢？他的《第一交響曲》首演慘敗，被樂評人罵得體無完膚，直接給整抑郁了，整整三年寫不出一個音符！那痛苦，那絕望，跟你現在……像不像？”謝遙不語。

拉赫瑪尼諾夫的經歷，她當然知道。

那是音樂史上著名的“創作枯竭期”。

天才的隕落，外界的嘲笑，內心的崩潰……那種被全世界拋棄的感覺，她感同身受。

“可后來呢？”王若賢話鋒一轉，眼神亮了起來，“他遇到了尼古拉·達爾醫生，接受了催眠治療，慢慢走了出來！寫出了《第二鋼琴協奏曲》！那曲子，開頭那幾個和弦，沉重吧？壓抑吧？那就是他深陷抑郁的寫照！”“可后面呢？旋律越來越開闊，越來越有力量！那是他在掙扎，在對抗，在尋找出口！最后輝煌的結尾！那是勝利！是他跟自己的抑郁癥達成了和解！不是消滅了它，是學會了帶著它，跟它共存！”他看著謝遙的眼睛，一字一句地說道：“拉赫一輩子都沒擺脫過那種憂郁的氣質，他的音樂里永遠帶著那種斯拉夫式的、深沉的悲傷底色。

但這并不妨礙他成為偉大的作曲家。

反而，正是這種深刻的痛苦和掙扎，成就了他音樂里那種獨一無二的、震撼人心的力量。

”他頓了頓，身體靠回椅背，“所以啊，謝遙。

別總覺得自己這經歷多慘，多見不得人。

拉赫瑪尼諾夫要沒這段，他還寫不出那么牛逼的‘拉二’‘拉三’呢！圈里多少人羨慕你這經歷啊！深刻！有故事！”“以后要真能走出來，你這音樂里得有多少別人挖空心思都編不出來的玩意兒？這是天才藝術家的宿命！沒有經歷過大生大死的，能成就了？能深刻了？說白了，那都他媽是庸才！”謝遙眨眨眼。

不得不承認，他的這番話，確實給了她力量。

為她無處安放的委屈找到了錨點，也為她太過嚴苛的內在要求找到了釋放目標。

只不過，這種徹底被人看透、點悟的羞恥和感動混合在一起，讓她一時無言。

最終，謝遙默默地點起一支煙，她手指修長，夾著煙，抽了幾口之后，才吐出一口幾不可聞的嘆息。